Il giardino rappresenta un ulteriore elemento di connessione tra gli spazi interni ed esterni e creando un luogo di aggregazione unico, in cui la luce è protagonista. Uno spazio pubblico esteso su 600 metri quadri, una piazza aperta che instaura un dialogo armonioso tra il verde e l'architettura circostante. Questo luogo è il risultato di un processo di "sottrazione", in cui la copertura è stata rimossa e la pavimentazione demolita, lasciando le strutture originarie testimoniano il passato industriale di gres art 671 e contribuendo così a preservare la sua storia.

Tre artisti giocano e ricostruiscono la propria musica negli scenari di SOLARPUNK, mostra immersiva e transmediale allestita a gres art 671. Il suono di due sassofoni e una chitarra trovano nuova linfa e nuovi rimandi nei paesaggi elettronici e nei riflessi luminosi delle installazioni creando nuove prospettive sonore. Le due arti si incontrano in un territorio metafisico facendo della galleria 671 un inedito luogo di ibridazione tra arti differenti: arte contemporanea e musica si incontrano declinando i propri linguaggi in un gioco specchi.

Incontri Inaspettati è un evento organizzato in collaborazione con Festival Internazionale Pianistico Brescia Bergamo e Bergamo Jazz. Il Festival Pianistico Internazionale di Brescia e Bergamo è una delle maggiori manifestazioni mondiali dedicate specificamente al pianoforte, inteso sia come strumento solista che come prestigioso interlocutore di grandi orchestre. Nato nel 1964 per iniziativa del M° Agostino Orizio, il Festival misura il polso del pianismo internazionale ospitando, da cinquant’anni, le orchestre e i solisti più famosi nelle splendide cornici del Teatro Grande di Brescia e del Teatro Donizetti di Bergamo. Al Festival sono apparsi non solo i più grandi pianisti, da Arturo Benedetti Michelangeli, protagonista delle prime cinque edizioni, a Magaloff, da Richter ad Arrau, Pollini, Ashkenazy, Radu Lupu, Zimerman, Brendel, Martha Argerich, Evgenij Kissin, Grigory Sokolov, ma anche strumentisti, cantanti e direttori del calibro di Mstislav Rostropovich, Mischa Maisky, Uto Ughi, Luciano Pavarotti, Riccardo Muti, Claudio Abbado, Gergiev, Giulini, Sawallisch, Solti, Maazel Chung. Tra le orchestre spiccano i Berliner Philharmoniker, i Wiener Philharmoniker, la Chicago Symphony Orchestra, la London Symphony, l’Orchestra di Philadelphia, la Filarmonica d’Israele, la Filarmonica di San Pietroburgo, la National de France, l’Orchestra dell’Accademia di Santa Cecilia di Roma, la Filarmonica della Scala. La storia del festival jazz di Bergamo, uno dei più importanti del settore a livello europeo, è lunga ed è suddivisibile in due parti: la prima dal 1969 ai primi anni Ottanta con la denominazione di Rassegna Internazionale del Jazz e l’organizzazione dell’Azienda Autonoma per il Turismo, la seconda dal 1991 in avanti sotto l’insegna di Bergamo Jazz e l’egida del Teatro Donizetti. Tra il “vecchio” e il “nuovo” festival c’è un legame ideale, inscindibile: la continuità è evidente sotto il profilo artistico, in virtù di un ampio spettro propositivo, specchio delle molteplici anime che coesistono nel mondo del jazz. Tantissimi sono gli artisti internazionali che sono stati ospiti del festival: Dizzy Gillespie, Keith Jarrett, Gerry Mulligan, Charles Mingus, Art Ensemble of Chicago, Max Roach, Herbie Hancock, Archie Shepp, Ornette Coleman, Gato Barbieri, John Scofield, Jim Hall, McCoy Tyner, Bill Frisell, Jan Garbarek e molti altri ancora. Dal 2006 la Direzione Artistica di Bergamo Jazz viene affidata a un musicista di rilievo internazionale: attuale Direttore Artistico è il sassofonista americano Joe Lovano.